A serum bottle slowly rotates as water drops slide down the glass.
Photo produit d’origine et prompt publié.
Transformez vos photos produit en courtes vidéos IA. Décrivez le mouvement et la lumière, puis vérifiez le résultat avant votre prochaine campagne.
Découvrez comment la lumière, les mouvements de caméra et le décor façonnent une vidéo produit. Explorez les exemples et adaptez les prompts à vos produits.
A serum bottle slowly rotates as water drops slide down the glass.
Photo produit d’origine et prompt publié.
Generate advertisement content for the perfume product in @Image1. Start with a close-up of the cap, reveal the full bottle in an ocean-inspired setting, and finish with a clean product shot. The voiceover should use a natural-sounding female voice in English. Pay close attention to the bottle's proportions, label and cap, keeping them consistent with the reference image and naturally lit within each scene. Avoid heavy texture mapping or a cutout look; the pacing should be relatively fast and upbeat. Do not add subtitles, platform logos or watermarks.
Image recréée et prompt adapté à une seule image. Vidéo présentée comme source d’inspiration.
Create a 15-second cinematic commercial for Pringles Original. The video should feel like a premium global snack advertisement with smooth visual storytelling, elegant transitions, and highly satisfying food transformation shots. Story flow: 0–1s Open with a breathtaking sunrise over a lush potato field. Golden morning light shines across long rows of healthy green potato plants. The atmosphere feels fresh, natural, and premium. 1–2s Cut to a close-up beneath the soil: several clean, plump potatoes nestled in rich dark earth, with tiny roots and a green sprout visible. The shot is detailed and cinematic. 2–3s One potato rises dramatically out of the soil in slow motion, dirt particles flying through the air. The background remains softly blurred farmland. 3–4s The potato flies through a burst of crystal-clear water. Splash droplets surround it as it becomes perfectly clean. The motion is smooth and stylish. 4–5s A sleek metal peeler removes the potato skin in a macro close-up. The peel curls away beautifully. The shot feels precise, satisfying, and premium. 5–6s The peeled potato is sliced into thin, even round slices. The slices float in the air with graceful motion, showing precision and cleanliness. 6–7s The flat potato slices transform into the iconic curved Pringles chip shape while floating in a bright, clean environment. The transformation is magical but realistic. 7–8s The curved chips turn golden, crispy, and perfectly textured. Warm light highlights the crunchy surface as chips rotate in slow motion. 8–9s The chips align into a tall, neat, satisfying stack. The stack is perfectly uniform and visually pleasing. 9–11s The stack glides smoothly into an open red Pringles Original can. The motion is elegant and iconic. Show the recognizable cylindrical can clearly. 11–13s Hero product shot: the red Pringles can lands upright on a clean surface. Several golden chips float around it in a cinematic way. The background is warm and premium. 13–15s Final packshot: a beautiful red Pringles Original can with a stack of chips in front. Crumbs and a few floating chips add motion and appetite appeal. End with a powerful advertising feel, iconic, irresistible, polished, and memorable. Visual requirements: commercial food photography look cinematic camera movement ultra detailed chip texture strong appetite appeal clean premium ad style seamless transitions between stages no people no subtitles no watermark
Image produit recréée ; vidéo d’origine et prompt publié.
Animez une photo de catalogue pour présenter l’objet, souligner sa finition ou changer son environnement. Utilisez le clip dans une galerie produit, une promotion sociale ou une vidéo de lancement. Les images de cette section illustrent des idées de plans.
Choisissez une référence qui montre la forme, la matière et l’emballage. Demandez une avancée lente, un léger déplacement latéral ou une variation de lumière. Simplifiez le premier plan pour juger si le produit reste reconnaissable.
Le plan d’ensemble présente l’objet, le gros plan souligne une matière et le plan en contexte montre son environnement. Générez et vérifiez chaque plan séparément, puis assemblez les clips retenus dans votre logiciel de montage.
Placez un casque audio sur un bureau, une tasse près d’un livre ou un flacon de soin devant un miroir de salle de bain. Décrivez le décor et un mouvement de caméra doux. Vérifiez les proportions et les ombres de contact pour bien intégrer le produit à la scène.
Cadrez le produit pour un clip vertical et demandez une apparition progressive ou une lumière mobile. Gardez de la place pour ajouter un titre, un prix ou une date de lancement dans votre logiciel de montage. Vérifiez que le produit reste lisible sur un petit écran dès la première image.
Choisissez une référence bien éclairée avec des contours visibles et de l’espace autour de l’objet. Respectez les formats indiqués dans l’interface. Évitez les petites captures et les collages de produits différents.
Utilisez l’étiquette @ affichée pour votre image. Nommez les détails à conserver et un mouvement de caméra. Choisissez un ratio, une durée et une résolution compatibles, puis vérifiez le coût en crédits affiché.
Inspectez le début, le milieu et la fin : texte modifié, contours déformés ou ombres instables. Ajustez une consigne si nécessaire. Téléchargez un clip retenu, puis ajoutez textes, identité visuelle et montage dans votre éditeur vidéo.
Choisissez d’abord la question du client, puis le plan qui l’aide à y répondre.
Montrez d’abord l’article entier, puis sa finition ou son emballage. Pour un sérum, gardez l’étiquette face à la caméra pendant que la lumière souligne le verre. Associez le clip vérifié à des photos et caractéristiques exactes.
Ouvrez sur un détail visible : courbe d’un gobelet, texture d’une chaussure ou emballage révélé. Réservez de la place pour un message et ajoutez l’offre au montage. Testez un autre début en gardant le reste identique.
Isolez la nouvelle couleur, le nouvel emballage ou le détail modifié, puis montrez le produit entier. Utilisez une photo actuelle de la vraie variante ; un prompt seul ne décrit pas fidèlement une nouvelle référence.
Gardez la direction de caméra et le plan de montage en remplaçant la référence par chaque vraie photo produit. Vérifiez chaque sortie. Vous obtenez une méthode créative répétable, sans automatisation de catalogue par lots.
Importez une photo nette, décrivez un plan et choisissez des réglages compatibles. Générez le clip, comparez-le à la source et téléchargez une version retenue. Pour une vidéo plus longue, assemblez plusieurs plans, titres et appel à l’action dans votre éditeur.
La conservation exacte n’est pas garantie. La génération peut modifier lettres, géométrie et reflets. Préférez un mouvement discret, comparez avec la référence et écartez tout clip trompeur.
La génération consomme des crédits. Disponibilité et coût dépendent du compte, du modèle et des réglages. Vérifiez le coût affiché et consultez la page des tarifs pour les offres actuelles.
Cette page utilise des médias importés et un prompt. Elle n’importe pas automatiquement une fiche boutique et n’extrait pas de produit depuis une URL. Préparez d’abord votre image.
Il génère de courts plans. Prévoyez plusieurs prises, puis assemblez clips, textes, éléments de marque et appel à l’action dans votre éditeur vidéo. Une image ne produit pas automatiquement une campagne montée.
Choisissez un ratio vertical compatible avant de générer. Gardez le produit dans le cadre prévu. Les formats et durées disponibles dépendent du modèle choisi.
Le délai varie selon le modèle, les réglages et la charge du service. Consultez le statut dans l’espace de travail. La durée du clip n’est pas une estimation du temps de traitement.
Pour un objet physique, testez votre propre photo et comparez lisibilité, forme, contrôle de caméra et crédits par clip utilisable. Une démonstration logicielle demande des captures réelles ; une publicité parlée nécessite un travail avec un présentateur. Un classement général de modèles ne suffit pas.
Planifiez les plans avant de générer. Testez un clip court, gardez source et prompt, puis modifiez seulement la consigne défaillante. Conservez les plans utiles et régénérez ce qui manque. Vérifiez les crédits affichés sans supposer un essai gratuit ou une génération illimitée.
Elle peut aider à écrire le script et produire des plans complémentaires. Utilisez des images réelles pour prouver le contenu d’une boîte, le fonctionnement d’un mécanisme ou une action à l’écran. Assemblez ensuite démonstration vérifiée et plans générés.

Planifiez vos plans, préparez les photos de référence et adaptez quatre prompts. Vérifiez étiquettes, formes et mouvements avant publication.

Transformez une photo, une image produit, un personnage ou une illustration conceptuelle en courte vidéo IA. Importez une image, décrivez le mouvement, choisissez un modèle vidéo IA et générez des clips cinématographiques à partir de cette image.

Guidez un nouveau plan avec des images, vidéos et fichiers audio. Attribuez un rôle précis à chaque ressource, puis générez et vérifiez le résultat.

Importez une image, décrivez la retouche et créez des visuels propres pour produits, posts sociaux, affiches ou keyframes.

Utilisez un générateur de storyboard IA et un flux de travail créateur de storyboard pour créer des fiches storyboard cinématiques pour publicités, démos produit, courts métrages, contenus sociaux et planification vidéo. LumiYing transforme un description simple en grille nette de plans visuels.

Consultez les offres disponibles.
Préparez une photo, adaptez un prompt ci-dessus et ouvrez le générateur.