대기실에서 무대까지
카메라가 가수를 따라 무대까지 연속으로 이동합니다. 데모: ByteDance. 대기실에서 무대까지 이어지는 카메라 이동을 보세요. 짧은 시도에서는 경로의 일부만 선택하세요.
제안하는 연출
가수를 대기실부터 무대까지 부드러운 트래킹 샷으로 따라간다. 외형을 유지하고 업로드한 음악의 에너지에 따라 움직인다.
AI 뮤직비디오는 음악 구간을 고르고 참고 이미지를 준비한 뒤 동작과 카메라를 설명해 짧은 영상을 만드는 과정입니다. 이 가이드는 첫 시도부터 결과 확인, 긴 뮤직비디오로 편집하는 방법까지 안내합니다.
LumiYing업데이트
MP3 또는 WAV 구간, 참고 이미지 한 장 이상, 영상 연출을 준비하세요. 처음에는 10초로 시작해 한 음악적 순간을 평가하세요.
후크, 보컬 진입, 악기 구절처럼 시작과 끝이 분명한 부분을 고르세요. 예를 들어 00:32~00:42를 별도 10초 MP3나 WAV로 내보냅니다. 도구에는 오디오 편집 타임라인이 없으므로 미리 잘라야 합니다. 모델에 따라 2~15초 또는 2~30초, 최대 15 MB 제한을 따르세요.
인물이나 장소가 명확한 한 장으로 시작하세요. 추가 이미지는 인물, 장소, 조명처럼 목적이 있어야 합니다. JPEG, PNG, WebP를 1~8장 올릴 수 있습니다. 서로 다른 얼굴, 의상, 화풍을 섞지 말고 프롬프트에 이미지 1과 이미지 2의 역할을 적으세요.
주인공, 동작, 카메라, 분위기 순서로 적으세요. 막연한 대작 대신 ‘옥상에서 두 걸음을 편하게 걷는 동안 카메라가 오후의 따뜻한 빛 속에서 천천히 옆으로 이동’처럼 씁니다. 유지할 특징도 적으세요. 첫 시도는 동작 하나와 카메라 움직임 하나로 제한하고 컷마다 목적을 두세요.
생성기에서 오디오 입력 모델을 고르고 제한을 확인하세요. 음악과 이미지를 올린 뒤 영상 연출에 설명을 붙입니다. 10초 음악에는 10초 출력을 고르세요. 가로는 16:9, 세로 SNS는 9:16으로 정하고 이미지 구도도 맞추세요. 출력은 720p이며 생성 전에 크레딧을 확인합니다.
시작, 중간, 끝을 보며 인물 유지, 카메라 움직임, 마지막 구도를 확인하세요. 보컬, 음악 타이밍, 원치 않는 소리도 따로 들어보세요. 오디오는 모델의 참고 자료이므로 원본 녹음 보존이나 모든 박자에 정확한 컷을 보장하지 않습니다.
다시 편집으로 원래 음악, 이미지, 설명, 설정을 복원하세요. 움직임이 복잡하면 동작이나 컷을 줄입니다. 인물이 바뀌면 충돌하는 참고를 빼고 유지할 특징을 적으세요. 좋은 테이크는 먼저 저장합니다. 다시 편집은 양식을 준비하며 새로 생성할 때 크레딧을 다시 사용합니다.
좋은 결과를 다운로드하세요. 전체 곡이라면 구간과 장면의 역할을 계획하고 필요한 클립을 만듭니다. 편집기의 오디오 트랙에 원곡을 놓고 위에 영상들을 배치해 구절에 맞게 길이와 컷을 조정하세요. 화면 비율과 색감을 유지합니다. 최종 연결과 가사 표시는 편집기에서 진행합니다.
생성 전에 결정하세요. 이미지와 컷은 설명을 더 분명하게 해줄 때 추가합니다.
이미지, 설명, 길이, 화면 비율을 불러옵니다. 알맞은 길이의 본인 음악을 추가하고 크레딧을 확인한 뒤 생성하세요.
이미지 1의 인물, 의상, 옥상을 참고한다. 따뜻한 오후 빛에서 10초 공연을 만든다. 인물이 편하게 두 걸음 걷는 동안 카메라가 천천히 옆으로 이동하고 안정적인 미디엄 샷으로 끝낸다. 업로드한 음악의 에너지를 따른다. 얼굴과 옷을 유지하고 무관한 대사와 텍스트는 넣지 않는다.
10초 후크를 준비하고 16:9를 고르세요. 전체 영상에서 얼굴과 옷을 비교한 뒤 음악을 들어보세요. 급하게 느껴지면 카메라는 유지하고 걷기를 줄이세요.
이 예제 불러오기이미지 1의 두 댄서, 의상, 재즈 클럽을 참고한다. 와이드 샷에서 접근한 뒤 잠깐 발동작으로 컷하고 다시 두 인물이 분명한 구도로 돌아온다. 따뜻한 무대 빛과 재즈 구절을 따른다. 두 인물을 유지하고 자막이나 무관한 대사는 넣지 않는다.
15초 구절과 16:9로 시작하세요. 컷이 많으면 와이드 샷만 먼저 시험합니다. 인물과 발동작 장면이 이어지는지 보고 실제 재생으로 컷 타이밍을 판단하세요.
이 예제 불러오기공개 데모의 공연, 컷 전환, 분위기를 비교하세요. 이미지와 제안 프롬프트를 불러와 본인의 음악으로 시도할 수 있습니다.
카메라가 가수를 따라 무대까지 연속으로 이동합니다. 데모: ByteDance. 대기실에서 무대까지 이어지는 카메라 이동을 보세요. 짧은 시도에서는 경로의 일부만 선택하세요.
가수를 대기실부터 무대까지 부드러운 트래킹 샷으로 따라간다. 외형을 유지하고 업로드한 음악의 에너지에 따라 움직인다.
춤, 발동작 클로즈업, 따뜻한 조명이 공연을 구성합니다. 데모: ByteDance. 와이드 샷과 발동작 사이의 전환을 보세요. 컷마다 분명한 목적이 있어야 합니다.
레트로 재즈 클럽의 춤 장면. 두 댄서의 외형을 유지하고 와이드 샷과 짧은 발동작 클로즈업을 번갈아 사용한다. 음악의 경쾌한 구절을 따른다.
옥상 배경에서 공연자를 화면 중심에 둡니다. 데모: Freebeat. 움직여도 인물과 장소가 잘 읽히는지 보세요. 단순한 배경은 인물 변화를 찾기 쉽습니다.
공연자를 옥상에 유지한다. 편안한 리듬 동작, 느린 측면 카메라 이동, 오후 자연광으로 음악의 분위기를 표현한다.
재생성 전에 문제를 찾으세요. 성공한 입력은 유지하고 한 원인씩 바꿉니다.
이 흐름에는 이미지 한 장 이상과 장면 설명도 필요합니다. 공연은 인물, 연주곡은 풍경 등을 고르고 움직임을 설명하세요.
구간과 시각적 역할을 계획해 짧은 클립을 만든 뒤 편집기에서 원곡에 맞춰 조립합니다. 곡 전체를 자동 분할하거나 연결하지는 않습니다.
아닙니다. 좋은 한 장으로 시작하고 인물, 장소, 스타일을 보완할 때만 추가하세요. 최대 여덟 장이며 역할을 설명해야 합니다.
참고 오디오는 결과에서 바뀔 수 있습니다. 녹음을 보존하려면 편집기의 최종 사운드트랙에 원곡을 쓰고 영상들을 맞추세요.
영상부터 저장한 뒤 편집기에서 가사 타이밍과 컷을 만드세요. 생성기에 가사 편집기나 비트 타임라인은 없습니다.
이미지와 설명을 입력하고 제작 예제는 길이와 비율도 설정합니다. 음악은 직접 추가합니다. 불러오기만으로 유료 생성은 시작되지 않습니다.
MP3 또는 WAV 구간, 참고 이미지 한 장 이상, 영상 연출을 준비하세요. 처음에는 10초로 시작해 한 음악적 순간을 평가하세요.